不锈钢城市彩绘文化雕塑

古建筑彩绘跟着社会的发展而发展，经由秦、汉、魏、晋、南北朝、隋、唐、宋、元、明、清等朝代，由简朴到复杂，由初级到高级。早在年龄时期就已经有在木结构建筑上施红色涂料的记载;秦汉时期在宫殿的柱子上涂丹色，在斗拱、梁架、天花等处施以彩绘，其装饰图案多用龙、云纹，并且逐渐采用了锦纹;南北朝时期，因为受佛教艺术的影响，又产生了新的建筑装饰图案;宋代彩画多用叠晕画法，使颜色由浅到深或由深到浅，变化柔和没有生硬感，表现出淡雅的风格。

元代又泛起了旋子彩画，但此时还不成熟。到了明、清时期，彩画发展到了它的壮盛时期，在继续传统的基础上，取材和制作方面又有了新的变化与发展，集历代彩画之精髓，新的品种不断涌现;题材不断扩大;表现手段不断丰硕;法度规矩更加严密规范;等级层次更加严明、清楚。这时期的彩画，可分为官式做法和地方做法两种。下面就讲解一下明代和清朝时期的古建彩绘。

当我们去一个陌生的城市，有不同类型的雕塑装饰着这个城市。从雕塑可以看出这个城市的精神、文化用不锈钢材料制作出的雕塑作品大多为简洁大方，形体感比较明显，而且光影效果强烈。它光滑的外表处理和心细入微的制作工艺为人们带了极强烈震撼的视觉冲击，一般城市的大型景观雕塑都由不锈钢雕塑来代表，不锈钢雕塑在设计时有三大元素：主题、环境、创意。主题就是景观的主题，也就是整体雕塑设计的一条思路， 环境 所谓环境，就是让不锈钢雕塑来配合周边的环境，去融合参照物、城市历史风貌、周围建筑等等，伫立于这片环境中更能展示地方性、企业性、城市性搭配环境体是不锈钢雕塑设计的一大元素。