景观雕塑的材质、位置对于视觉观赏的影响

景观雕塑作品材质的固有美感也是景观雕塑艺术表现不可缺少的因素，作者在作品构思阶段就必须把它包含在内，使之成为增添作品魅力的重要一环。材质运用的选择范围和使用方法几乎是无止境，不断发展丰富的。在科学技术的成果中，许多新材料有待城市雕塑家们去尝试探索。我们回顾历史会看到一个很有趣的现象：无论中外的古代雕塑家们似乎并不中意作品使用材质的自然美感，而总是要把它掩盖起来，涂画上鲜艳的颜色。只是在阳光和岁月的销蚀使表面的颜色脱落褪去后，让后世的人们接受并认识了材质的固有美。雕塑不再被涂抹装扮起来，而充分的显露出材质的天然面貌，突出了形体作为雕塑艺术语言的魅力。

现代艺术的兴起，使雕塑艺术作品再次披上了多彩的外衣，原因之一是有些材质得本身色泽缺乏表现力，作者对此不满意。更重要的是，现代雕塑家们力图丰富自己的表现语言，扩大活动的舞台。这为景观雕塑的发展注入了新的活力。这种材质加以掩饰和改变的处理，与保持、显示材质固有美的传统手段，二者应是并行，也都应该是作者综合诸方面因素慎重思考的结果。

景观雕塑是固定陈列在各个不同环境之中的，它限定了人们的观赏条件。因此，一个景观雕塑的观赏效果必须事先做预测分析，特别是对其体量的大小、尺度研究，以及必要的透视变形和错觉的校正。人们较好的观赏位置一般选择处在观察对像高度两倍至三倍以远的位置上比较适当，如果要求将对象看得细致些，那么人们前移的位置大致处在高度一倍距离。米开朗基罗在年改建的罗马卡比多广场，体现了一部分严谨的视觉构成关系。它从中轴线看过去，广场中心的马可·奥兰科斯雕塑开始是以北面建筑的人口为背景的，直到观赏雕塑达到27度角度时视整体关系十分完整。当转入观赏雕塑自身时，突破了27度角时，背景已变为从属位置。景观雕塑的观赏的视觉要求主要通过水平视野与垂直视角关系变化还加以调整。